دعم المتاجر

كيف تقوم الأدوات الجديدة بإنشاء قواعد جديدة للتسويق والمشاركة


[Featured image highlighting MetaHuman 5.6, Unreal Engine.]

الوجبات الرئيسية:

  • يمكن لأدوات Metahuman الجديدة من Google’s Veo 3 و Epic إعادة تشكيل الإنتاج الإعلامي ، مما قد يوفر سيطرة غير مسبوقة على الحملات الإبداعية وتوليد الشخصيات. قد تشير هذه التطورات إلى تحول نحو قدرات الذكاء الاصطناعى التي يمكن الوصول إليها بشكل أكبر للصناعات الإبداعية.
  • قد تؤدي إمكانية الوصول المتزايدة لأنظمة الذكاء الاصطناعى القوية إلى قيادة الفرق الإبداعية ، بما في ذلك تلك الموجودة في الموضة والجمال ، إلى اعتبار البشر الرقميين أصولًا متعددة الاستخدامات للتطوير وتطوير الحملات. هذا لديه القدرة على المطالبة بإعادة تقييم مناهج الإنتاج التقليدية ونماذج إنشاء المحتوى الهجين.
  • تثير الواقعية المتزايدة للمحتوى الذي تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعى ، والذي يبرزه قرار Google بمقاطع فيديو Watermark Veo 3 ، أسئلة مهمة حول الشفافية في الصناعات الإبداعية. نظرًا لأن الوسائط الاصطناعية تصبح أكثر انتشارًا ، فإن الاعتبارات الأخلاقية المتعلقة بالإفصاح يمكن أن تصبح بشكل متزايد قرارات تشغيلية عملية ضمن سير عمل الإنتاج.

على مدار الأسابيع القليلة الماضية ، أعطتنا بعض أكبر الشركات في Tech صورة أوضح لما العصر التالي من الإنتاج الإعلامي استطاع تبدو مثل ، إذا تم اعتماد أدواتهم ، وإذا استمروا في التطور في الاتجاه الذي يبدو أنهم يذهبون إليه.

وقفت Google في I/O و Defled Veo 3 ، وهو نص لأداة الفيديو القادرة على إنتاج لقطات سينمائية مع نوع الإطار والحركة والنبرة التي تستغرق عادة سنوات من الغريزة الإبداعية للتطوير. EPIC ، في الوقت نفسه ، استخدمت UnrealFest ، لعرض التقدم في الرسوم المتحركة في الوقت الحقيقي ، والبشر الرقمي ، ومنطق الشخصية AI.

كانت هذه إعلانات عالية وواثقة ، ليس فقط حول ما هو ممكن ، ولكن حول ما هو جاهز للاستخدام. ما إذا كانوا يؤثرون حقيقيًا سيعتمد على كيفية تقرر (ومدى سرعة) الصناعات الإبداعية استخدامها.

سنبدأ بـ UnrealFest ، حيث وضعت Epic ما يمكن أن يصبح مخططًا للأداء الاصطناعي القابل للتطوير.

Metahuman 5.6 ، غير واقعي.

سيتمكن المبدعون في Fortnite قريبًا من بناء NPCs الخاصة بهم. يمكن للشخصيات التحدث ، والرد ، وإجراء المحادثات ، وتقديم نغمات عاطفية محددة مسبقًا. أنت تقرر ما يقولون ، كيف يبدوون ، ونوع الشخصية التي يشرحونها. يمكنك القيام بكل هذا العمل القابل للتخصيص للغاية داخل محرر Unreal ، ولا يوجد رمز مخصص مطلوب. نحن لا نتحدث عن إضافات الخلفية ، فهذه ممثلون قابلون للعب. حقيقة أنهم قاموا بتجميعها مع دارث فيدر ، الذي يتحدث في جيمس إيرل جونز باريتون الاصطناعية المقنعة ، كان مؤكدًا ، ولكن أيضًا دفع. إذا تمكنت من بناء Vader واحدة من أكثر الشخصيات المعروفة على الفور في جميع الوسائط ، فمن الذي يصبح قابلاً للتصوير؟

ولم يكن هذا التوسع الوحيد. كما دفعت Epic إطار عملها Metahuman ، مما يجعل من السهل جلب البشر الرقمي المفرط في بيئات ومنصات مختلفة. كان أحد أكثر التحديثات إثارة للإعجاب هو الرسوم المتحركة Metahuman ، والتي تتيح لك الآن تحريك شخصية رقمية في الوقت الفعلي باستخدام كاميرا ويب قياسية. لا توجد بدلات MOCAP أو إعداد الاستوديو المطلوب ، مجرد وجه ، تغذية ، وأداء رقمي مستجيب بشكل ملحوظ. قامت Epic Demoed بتجميعها على خشبة المسرح وعملت تمامًا كما وعدت. ما يتطلب مرة واحدة من فريق كامل من المتخصصين يعمل الآن على جهاز كمبيوتر محمول.

هذا تحول كبير ، ليس فقط في القدرة ، ولكن في من يحصل على استخدامه. لم تعد هذه الأنظمة القوية مغلقة خلف جدران الاستوديو ، وبدأوا في البحث ، ويشعرون وكأنهم أدوات يومية ، متوفرة ، قابلة للاستخدام ، وربما حتى مألوفة بعض الشيء.

https://www.youtube.com/watch؟v=prjakek0lca

إذا تم عرض رؤية Epic ، فقد يصبح هؤلاء البشر الرقميون أصولًا مبتكرة كل يوم ، أو على استعداد للدخول إلى البيئات أو المنصات أو حتى حملات الموضة. هذا غير مضمون ، بالطبع ، ولكن الأساس التقني موجود. وإذا تم التقاطها ، فقد يبدأ في تغيير كيفية تعامل الفرق مع الإلقاء والاتجاه والهوية البصرية.

يمكنك أن تتخيل حملة يتم بناؤها حول أحدهم دون الكثير من الاحتفال. ليس في المستقبل البعيد ، ولكن هنا والآن. وهذا لا يعني أن النماذج الحقيقية تختفي ، فهذا يعني فقط أن القرارات تصبح أكثر إثارة للاهتمام. لماذا تمر بالوقت وتكلفة تبادل لاطلاق النار في الموقع الكامل إذا كان يمكن بناء موقف مقنع يمكن التحكم فيه للطلب؟ هذا لا يعني أننا نتأرجح لنهاية المواهب ، على العكس تمامًا ، نحن نسلط الضوء على الواقع: أن المعادلة تتغير ، ويرتبط خيوط الإبداع على الأقل بالاختيار على الخيارات التي تجلس الآن أمامهم.

ربما هذا هو الوجبات السريعة الحقيقية. ليست الواقعية أو المقياس أو حتى الجدة ، ولكن الطريقة التي يتم بها كل هذا في البنية التحتية. الشخصيات كطبقات للأدوات ، مع كون الأداء شيء قابل للتحرير ، تقريبًا. الجزء الغريب ليس أنه يعمل. الأمر الغريب هو مدى سرعة انتقاله من المفهوم إلى شريط الأدوات ، وعندما تبدأ أشياء مثل هذا في الهبوط في أيدي الأشخاص الذين ليسوا مهندسين أو خيوط VFX ، لم تعد المحادثة وكأنها تكهنات بعد الآن. يصبح مجرد إنتاج. شخص ما في الموضة أو الجمال ، ربما ليس منزلًا كبيرًا ، ربما شخص أصغر وأسرع ، من المحتمل أن يبدأ في علاج الأشخاص بالطريقة التي نتعامل بها مع الإعدادات المسبقة: اختيار واحد ، تعديله ، والبناء حوله.

https://www.youtube.com/watch؟v=DoyRow1dco

يتم تشغيل نفس التيار من خلال Google’s Veo 3. يمكنه إنشاء مقاطع فيديو سينمائية قصيرة من مطالبات نصية ، كاملة مع الصوت والحركة والتأطير. في أسوأ حالاتها ، لا يزال ينحرف في الغريبة ، مثل محتوى الذكاء الاصطناعى في وقت مبكر ، ولكن في أفضل حالاته ، إنه نظيف ومصقول وجيد بما يكفي لتمريره في حملة إعلانية متوسطة المستوى. هذا لم يكن مفاجئا. هذه النماذج تتحسن مع كل إصدار ، من المتوقع. ما هو أكثر إثارة للاهتمام ، وأكثر تعقيدًا بلا حدود ، هو كيف بدأ كل إصدار جديد “حقيقي”. لهذا السبب على الأرجح ، أضافت Google بهدوء علامة مائية لإنشاء مقاطع فيديو تم إنشاؤها بعد أسبوع من الإطلاق ، وهي علامة مرئية على الشاشة والتي تمثل مقطعًا على أنه من AI.

هذا القرار لم يخرج من أي مكان. من المحتمل أن يكون شخص ما داخل Google قد فهم ما الذي بدأ الكثير من الأشخاص في الخارج: إذا كنا سنشاهد المحتوى الذي أنشأه AI ، وربما نعلم أن هذا هو ما هو عليه. ليس لأن المحتوى نفسه خطير دائمًا (على الرغم من أنه من المؤكد أن بعض الممثلين السيئين سيفعلون ما يفعلونه) ولكن لأننا في خطر فقدان السياق الحيوي. عندما يبدو كل شيء يشبه أي شيء ، يريد الناس حتى إشارة صغيرة للمساعدة في توجيه أنفسهم.

تعمل الموضة والجمال بالفعل في مساحة حيث تكون الصور التي تم إنشاؤها ورواية القصص المنمسة هي القاعدة ، لذلك ليس من الصعب تخيل أن يصبح Veo 3 جزءًا من العملية. ولكن إذا حدث ذلك ، فإن التوقعات حول استخدامها ستكون مهمة. هل تحتاج الحملات إلى الكشف؟ هل يجب وضع علامة على النماذج الرقمية؟ هل جزء الوهم من البيع ، أم أنه شيء يجب إدارته بعناية أكبر؟

عندما يبدو كل شيء يشبه أي شيء ، يريد الناس حتى إشارة صغيرة للمساعدة في توجيه أنفسهم.

إذا كانت هذه تبدو مثل الأسئلة الأخلاقية ، فإن الواقع هو ، لم تعد كذلك. ما نبحث عنه هو سلسلة من أسئلة العمليات العملية ، لأنه بمجرد أن يصبح توليد الفيديو والصور الاصطناعية أدوات افتراضية ، ومن الصعب القول أنه لا يحدث ، لم تعد القرارات المتعلقة بالشفافية تعيش في قسم الأخلاقيات. بدلاً من ذلك ، سيكونون في جداول الإنتاج وسير عمل الموافقة.

نحن نرى بالفعل نماذج مبكرة لكيفية تتكيف الصناعات الإبداعية. يقدم Echo Hunter ، وهو فيلم قصير من الذكاء الاصطناعى الذي تم إنشاؤه في فيلم Sci-Fi الذي يصنع Splash Online ، لمحة عن ما يمكن أن يبدو عليه التأليف الهجين. تم بناء الفيلم باستخدام صور توليدية ، لكن المبدعين عملوا مع ممثلي SAG-AFTRA للتعبير عن الشخصيات وترخيص شبههم. المنتج النهائي ليس اصطناعيًا تمامًا ، لكنه ليس تقليديًا أيضًا. إنه هجين. قائمة الاعتمادات البشر. العروض لها نية. قد تكون الصور قد جاءت من مطالبات ، ولكن تم إنشاء شكل القصة من قبل الناس.

صدى هنتر.

هناك شيء مهم هناك ، وليس فقط للمخرجين. نفس النوع من النموذج التعاوني يمكن أن يعمل بشكل جيد في أي صناعة إبداعية ، وليس أقلها الموضة والجمال. استخدم منظمة العفو الدولية لإنشاء عظام كتاب Lookbook أو مفهوم ، واستخدام البشر لتوجيه النغمة ، وإقراض الصوت ، والأهم من ذلك تشكيل الهوية. ليس كل شيء يجب أن يكون حقيقيًا ، لكنه يجب أن يكون صادقًا بشأن ما حدث فيه. يمكن للجمهور أن يعيشوا مع الخيال ، وما سئمنا جميعًا بشكل جماعي ، يتم تضليله.

لقد قمنا بنقطة مماثلة في وقت سابق من هذا العام عندما كتبنا عن الصور الفوتوغرافية من الذكاء الاصطناعى وما يعنيه للمهنيين الذين عادة ما يجلسون على الكاميرا فقط-مصمم المصمم المديرين وفنيي الإضاءة وجميع المشغلين الهادئين الآخرين الذين يجلبون التماسك لصنع صور الأزياء. جادل هذه القطعة بأن النزوح ليس أمرًا لا مفر منه. ما هو مطلوب هو إعادة تعريف كيف يتم الفضل في العمل الإبداعي واستخدامه عندما يتقاطع مع الأنظمة التوليدية ، ولا تزال هذه الحجة. Echo Hunter يعطيها مرجعًا بصريًا أنظف.

كل هذه الأدوات البصرية والعمل الذي يقومون به لا يحدث في مكان ما في المستقبل ، فهي تعمل بالفعل ، وفي بعض الحالات ، بشكل مدهش بشكل مدهش. ولكن ما إذا كانت تثير فصلًا جديدًا في الإنتاج البصري سيعتمد بشكل أقل على التكنولوجيا نفسها ، وأكثر من ذلك حول كيفية تبنيه. القفزة التالية ليست مجرد تقنية. إنها ثقافية. السؤال الحقيقي الآن هو: من الذي يلتقطهم ، وكيف يتم استخدامهم ، وإلى أي مدى يُسمح لهم بالذهاب.

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى